Ros Ribas, fotógrafo de escena. Fotografía teatral española.

Hablar de la fotografía escénica en estos últimos treinta años en nuestro país, es hablar de Ros Ribas. Sus fotografías son un bello trabajo para el ojo profano y un cuaderno de dirección para el observador de teatro. Consigue que en sus fotografías ocurra misteriosamente más de lo que ocurría en el momento capturado: el fugacísimo instante de una caída que cuenta el tipo de acción, de una pequeña mirada que describe la profundidad de una emoción, de un gesto que transmite un tipo de dolor, de un cuerpo tenso que nos cuenta la historia completa del personaje, de un rojo de sangre que cuenta una muerte trágica, de una mano que agarra, acaricia, amenaza o mata. El archivo personal de Ros Ribas recoge lo más destacado del teatro hecho en España estos últimos treinta años, además de trabajos realizados para los principales teatros europeos. La intención de esta exposición es seleccionar de su archivo una colección de disparos que complazcan tanto al amante de la fotografía como al espectador de teatro, y destacar al autor homenajeado en su calidad de fotógrafo y testigo fugaz de una parte de nuestra historia cultural reciente.

Fuente: CDN

Video promocional de la exposición:




Gracias al trabajo de estos fotógrafos que están a pie de escenario disparando para inmortalizar, podemos disfrutar de esos momentos que han capturado para la posteridad y que tanta importancia tienen a la hora de documentar o elaborar trabajos de investigación.

Aún recuerdo aquellas imágenes que se han fijado en mi memoria como la puesta en escena de Calixto Bieito en "La vida es sueño".


donde con su uso del espejo hacía eco del, curiosamente anterior post referido a Svoboda.

Otros instantes son el potente espacio escénico de Fabiá Puigserver y J. Plensa para "El Público" que dirigió Lluis Pasqual.


También potente fue el espacio escénico de Beatriz San Juan creado para la fugaz puesta en escena de "Marat Sade" en el CDN.